アンティーク鑑定士って普段どのように仕事をしているのか、馴染みのない方にはなかなか想像し難い職業かなと思いきや、このところ立て続けにアンティーク鑑定士が登場する映画が製作されましたね。
　
　今年のお正月映画『鑑定士と顔のない依頼人』を見た方も多いでしょうか。一流の鑑定眼を持つオークショニアで、自らもコレクターである主人公が事件に巻き込まれて行くゴージャスなミステリー、登場人物には美術品修復家、元画家でオークショニアの談合の相棒、顔を見せない資産家令嬢の依頼人、と華麗な世界が繰り広げられるストーリーです。大道具、舞台もゴージャスならペテンも壮大なスケール…見ていない方の為に、これ以上バラすのは止めておきましょう。
　

　
　邦画では『万能鑑定士Q モナ・リザの瞳』が話題になりました。
ルーブル美術館で撮影許可が下りたのは、あの『ダヴィンチ・コード』以来だという話。（2015年から無休を目指すこの美術館で映画のロケができる機会も、今後はそうそうないことでしょう。）
　

　
　たった一夜でフランス語が話せるようになる等、かなりストーリーに無理はあるものの、鑑定士Qが真贋を見分ける能力を日々培って行くプロセスはなかなか面白いものがありました。
　
　まだ見ていない方、まずはこの2作品、秋の夜長に如何ですか？
　
　

　今週は公式海外研修でパリに来ています。
　

　今年のパリ研修では、多くの講義をオークショニアの国家資格を有する講師にお願いしています。
　

オークショニアを講師に迎えての鑑定講義

　
　オークション全体を仕切り、象牙のハンマーを叩くオークショニア、いったいどういう資格でどうやってなれるのでしょう。
フランスではオークショニアの人をcommissaire-priseur （コミサープリザー）と呼びます。数字を吊り上げてハンマーを叩くだけなんて、一見誰でもできそうな仕事に見えますが、実はれっきとした国家資格、この資格を得るのはフランスでは大変難しいのです。
　

　2000年に競売吏の資格に関する改革が行われ、現時点でこの資格を得るには、まず大学で美術史と法律の２学科でLicenceと呼ばれる、大卒資格が最低資格です（更にほとんどの受験者はどちらかでマスターの資格を有しているケースが多いです）。日本の大学と違い、分野が違えば大学1年から単位を取らなくてはならないのですから、この最低の受験資格を満たすだけでも6年はかかります。それゆえ、受験資格は26歳以上となっています。試験科目は美術史4時間、法律4時間で、形式はdissertationと呼ばれる、フランスの伝統的な論文形式。合格率は15％ほどと言われています。そして一生で受験回数は3回までしかできません。
　

　ただし、この試験はあくまでも「オークショニアになるための研修を受ける資格」試験に過ぎず、この「研修を受ける資格」にパスした後、2年間、オークション会社などで研修を受けます（この間は大抵最低賃金で雇われるケースが多い）。2年間の研修期間中、最低半年は裁判によるオークショニアの元で研修しなくてはなりません。無事2年間の研修修了後に、オークショニアとしての国家資格を与えられる最終試験を受け、パスすれば晴れてハンマーを叩く権利が与えられるというわけです。
　　

　
　現在フランスにはこの国家資格を有する競売吏は約500人、パリには110人ほどおり、女性はその1/10ほどです。
　

　オークショニアの資格がなぜこれほど難しいのか・・・それは、第一にオークションが公式なものであり、第二にオークショニアはオークションに関する責任を負う義務があるからです。カタログに記載されている事実が違うと判明すれば、その責任追及はオークショニアに向けられます。2000年の改革で、この責任期間は10年に縮められましたが、それ以前は30年の責任を負う義務があったのです。
　

　例えば「エミール・ガレ自身のサイン入り」と記載されていたもののサインが偽物だと後に判明した場合、そのオークションが10年以内に行われていれば、ハンマーを叩いたオークショニアが責任を取らなくてはなりません。莫大な美術史の知識が必要であり、ステータスとしては法務省の管轄化にあるため、この資格は非常に難易度の高いものとなっています。
　

　しかしながらオークショニアは法的には「専門」というものがありません。医者で言えば、オークショニアは「一般医」「総合医」であって、「心臓外科医」や「眼科医」ではないのです。従って、彼らは西洋近代絵画も扱えば中国陶磁器も扱う、果てはオセアニア原始美術からアンティーク・ジュエリーまで、といったオークションを行うわけですが、そこで彼らオークショニアと一緒に仕事をするのが、expert（エクスペール）と呼ばれる、鑑定家です。

　
　鑑定家のお話は、また次回。
　

　前回のブログで、ルーベンス工房で制作された、弟子だけで描いた作品はホンモノか？というような例を出しましたが、今週の『開運！なんでも鑑定団』で、まさに同じようなエピソードが出ていました。
　

　お宝は、フランス・スナイデルス（1579-1657）の油彩画。ブリューゲル（子）の弟子だった画家です。ヴァン＝ダイクともお友達だったようで、ヴァン＝ダイクが描いた『スナイデルス夫妻』という肖像画によると、結構ヤサ男。
　

ヴァン＝ダイク作『スナイデルス夫妻』

　さて、このスナイデルスの油彩画を持っていた依頼人、本人評価額の1000万円に対して、鑑定士の評価は1500万円、但し、この作品はスナイデルスの作品ではなく、スナイデルスが主宰している工房で制作された作品、ということでした。
　

　この時期は絵画制作は工房で複数の弟子たちの元で行われており、ルーベンス工房、レンブラント工房、ヴァン＝ダイク工房、など、アトリエ作というのが普通でした。そもそも1人の画家が構想、デッサン、作画とすべて手がけていたのではない時代において、こういう作品はニセモノとは言いませんが、でもスナイデルスのホンモノの作品かというと・・・。
　

スナイデルス『野猪狩り』

　こういう工房作品の画家の場合、大きく３つに分けられます。
　
１　画家自らが絵筆を握って描いた作品
２　画家本人がその一部（主に人物の顔と手の部分）を自ら描いた作品
３　画家がスーパーバイザーとして、作品を弟子達に描かせた作品
　
　もちろんこの順番でお値段も下がります。
　
　今回の依頼者のお宝は、３ということで、1500万円。これが１だったら、いくらの値がつくのでしょうね。