月1回、土曜日のおたのしみ読書会、『マンガでわかる「西洋絵画」の見かた 聖書編』の第3期がスタートしました。すでに第1期、第2期を受講のおなじみの方々ばかりではありますが、信者ではない方などしばらく空くと「え～っと、この人は誰だっけ」「何した人だっけ」と何度も聞いたのに忘れてしまった聖人の名前や偉業も復習しつつの、第5章に入ります。

まずは聖母マリア。超有名人でありながら、実は素性があまり知られていない上、聖書ではほとんど記述がないのです。マリア様は神様なの？神の母親ってことは神？人間？でも処女でキリストを授かったって、それどういうこと？と謎だらけですよね。その辺りを教会ではどのように位置づけられているのかも含めながら、色々な絵画で聖母マリアの生涯を見ていきました。

そして教科書にはないですが、ロザリオについての解説をしていただきました。よくアンティークの聖品グッズとしてもメダイやロザリアは人気アイテム、信者でない人もお守りとして持っていることがありますが、そもそもロザリオってどう使うの？ネックレスやブレスレットではないわよね、ということで、ロザリオの使用方法、ロザリオがいつから使われ始めたのか、などのお話をいただきました。

さて、ここから有名聖人が登場します。まず洗礼者ヨハネ、イエスよりも早く生まれた人物です。旧約と新約をちょうどつなぐ位置に存在します。そしてサロメ。ファム・ファタル・ブームの頃に脚光を浴びた美少女にして悪女の代名詞のように使われますが、そもそもサロメって聖書ではどのように記述されていたかというと…実はサロメという名前すら出ていなかったのですね。

続いて福音書の著者である聖人たち、今でいうジャーナリストでしょうか、マタイ、マルコ、ルカ、ヨハネがそれぞれ登場する絵画を見ながら何をした人か、を学びます。

そして十二使徒、イエスから選ばれた弟子たちで、中に裏切りもののユダも含まれています。彼らを一同に描いたのがあの誰もが知っているダ・ヴィンチの「最後の晩餐」ですね。

聖人を学ぶ際に切っても切り離せないのがアトリビュートと呼ばれる、記号。それぞれの聖人のキャラ付けをするための小道具があり、それが描かれていたら「あっ、この人だ」とわかるようになっているのですね。

この辺りが、よく中山先生の仰る「絵画は読むもの」につながるわけで、やはり西洋絵画、特に宗教画は無垢の感性だけではその面白さがわかりません。もちろん優れた絵画に言葉は要らない、はその通りなのですが、ここに知識というものが加わるとその絵画の魅力が何十倍にも感じられるのですね。

今週末は第14回アンティーク検定講習・2級の後半の部が行われました。土曜日は夏のような気温、日曜日は冬の始まりのような気温と気候が乱高下の中、午前のオンライン講習に午後の見学講習、2日間とも楽しく学びました。

オンライン講習では西洋美術史の前半からの続き、モードやジュエリー史の宝飾芸術の世界、現代時事にアート・マーケット、そして家具と建築について、それぞれ1時間ずつと短いながらも濃い内容にまとめられた講座でした。アンティークと一言で言っても馴染みのある分野と全く目にも留まらなかった分野が人それぞれで、この講習ではその全てを網羅するだけになかなか大変です。それでもみなさん、このマラソンに頑張ってついて来て下さいました。

土曜日の見学講習は、パナソニック汐留美術館で開催中の「ベル・エポック―美しい時代」展の鑑賞、土日は日時指定予約制だけあってスムーズに入場。19世紀末から第一次大戦までの古き佳き時代、総合芸術が開花するパリに集まった芸術家、工芸作家、装飾家たちの作品～美術、工芸、舞台、音楽、文学、モード、そして科学～がコンパクトにまとめられた幕の内弁当豪華版でした。

日曜日の見学は、迎賓館・赤坂離宮。明治以降の素敵な洋館は各地にいくつか残されていますが、東宮御所として作られたこの建物は外観も内装もすべてレベチです！

ちょうど午前のオンライン講座で家具や建築を学んだばかりだったので、「この椅子はルイ16世様式」「兜や戦争モチーフ、これはアンピールね」と答え合わせも順調に。ところどころ迎賓館専属のガイドさんに、この食器はどこのメーカーのものか（陶磁器はノリタケと大倉陶園、銀器は燕三条、クリスタルはカガミ、とすべて国産でした）、シャンデリアは当時のオリジナルのものなのか、などと色々質問もしてみました。ここのガイドさんは見学者から質問されたいオーラを満面に出しているので、どんな微細なことでも気軽に聞けるのですよね。

今年に入って、部屋によっては撮影可の日も設定されていたのですが今日は残念ながらすべての部屋での写真撮影が禁止、それでも青空の中で映える堂々とした松に噴水の主庭はその美しさと優雅さに「雅」を感じます。

前回訪れたときは半分工事中だった正門も奇麗にお化粧直しされていました。

ところで昨今どこでも観光地にはインバウンドの観光客があふれていますが、ここはほぼ日本人、あとは少数の東アジアの人たちで明治神宮とはやはり違いますね。

最後の懇親会は、迎賓館の前庭でもキッチンカーが出ていてカクテルが楽しめたのですが、別邸にあるカーブドッチ迎賓館のカフェへ。ガラス張りの明るい空間の中、お茶＆スイーツをいただきながら、2級の修了証授与が行われました。受講者のみなさま、おめでとうございました。本日、こうしてあらたなる鑑定士が誕生しました。

9月の最終週末は、アンティーク検定講習・2級の前半の部が行われました。講習参加者はみなさん3級を講習または試験で取得していますので、既に基礎的な知識は持っている方々ばかりです。2級でより深い知識と鑑定の術を培うべく、今回の講習を受講されています。

初日は終日座学講習で、まずは顔合わせと自己紹介。なぜアンティークに関心を持っているのか、どこに惹かれてハマったのか、そんな思いを語り合ったところでテーブルウェアの歴史をざっと学びます。

「美しいフランステーブルウェアの教科書」も、「西洋骨董鑑定の教科書」もどちらも写真や画像が豊富で良い本なのですが、情報量が多すぎて事典的なものとなってしまい、どこをどう噛み砕いて読んでいけばよいのか、独学ではなかなか難しいかもしれません。

そこで実際にモノを見て、これは何のための道具？何用のカトラリー？といった知識も身につけると同時に、実際にモノを鑑定するという実技に入ります。

普段は、例えばアンティークショップにある品物、またはオークションに出品されている品物の解説を読む＝受動な立場なのですが、この2級では自らそれらを鑑定する＝能動、の作業を行います。

言われればそうだけど、自分で言語化する、というのは慣れていないとなかなかできないもの、最初は「え～っと…」と戸惑うのですが、何を言えばよいのか、リストに沿って言語化していくうちに出来るようになります。

みなさんそれぞれ配られた鑑定品のdescriptionを仕上げていきます。サインが摩耗していて読めない、これは手彩？プリント？この刻印はいったい何？と、アンティーク品ですから状態も様々。様式は？装飾文様は？とさまざまな角度で紐解いていきます。ちなみにこの鑑定品はそのままお持ち帰りいただけるのですよ。

どっと疲れたところでお昼は近くのお店でランチ。講習会場近辺のレストランは色々利用しましたがコロナ以降なくなってしまったり経営が変わってしまったりで、そんな中このところ利用していて評判のよいのが「スパイス料理とワインZero」という名の、カレー屋さん。全くカレーの雰囲気がない店名と店内なのですが、お昼のカレーが美味しくて、みなさん満足してくださいます。

午後の3限目は銀器の鑑定を、刻印を入念に読み込みながら実践です。休憩時にルイボス・ティと生クリーム大福で目の疲れを取ったところで、4限目は複製芸術について。写真、版画の世界を紐解いていきます。よく蚤の市などで見つかる古い写真やファッションプレートの見かたを、ルーペを使いながらの鑑定ごっこで初日の講習が終わりました。

いつも講習で利用している東京芸術劇場が来年7月中旬まで一時休館とのことで、次回の講習はこの便利な会場が利用できずに残念。

1日目は終日会場にこもっての講習でしたが、翌2日目は午前にオンライン講習が2コマ。1コマ目はアール・ヌーヴォー＆アール・デコ。ちょうど午後の見学地にも沿ったテーマですね。そして2コマ目は西洋美術史I。なぜアンティークを勉強するのに西洋美術史をやらなくてはいけないのか、というご意見（ご批判）はよくあるのですが、アンティーク＝装飾美術は西洋美術史と深くかかわっているのです。西洋美術史の流れを知らずして装飾工芸品を語ることはできないのです。

オンライン講座が正午で終わり、午後は東京都庭園美術館にて集合、当協会の検定監修者である岡部昌幸先生による解説で館内を見て回ります。とはいえ「館内」に入れたのは実に集合から1時間後、まず庭園にてこの館が建てられた歴史、国の重要文化財に指定されるまでの経緯、野外彫刻の存在から茶室見学、建物の外観での建築としての見かたなど教わり、そしてようやく「建物公開2024　あかり、ともるとき」展を鑑賞。

外は時折小雨が降ったり止んだりのどんよりなお天気な上、展覧会も会期の初めにも関わらずかなりの入館者でにぎわっていました。そのためか館内カフェも混み合っており、予約時で7組待ちでしたが、ちょうど一通り旧館を鑑賞できたタイミングで席に案内され、お茶とケーキでの懇親会を兼ねたひと時も。

最後に新館の方の展示品も鑑賞し、足も脳みそもフル回転でしたがこれにて前半の講習が終了いたしました。後半はまた3週間後ですね。ご参加いただいたみなさま、お疲れ様でした！